Nous interviewons aujourd’hui Fabien Delwal, designer intégré, qui après avoir travaillé plusieurs années dans le domaine du design automobile, s’occupe aujourd’hui plus particulièrement de conteneurisation des déchets et de mobilier urbain.

Pouvez-vous nous dire quelques mots sur votre formation et votre parcours professionnel?
Après un classique Bac C (maths/physique), j’ai fait l’Institut Supérieur de Design de Valenciennes pendant 4 ans, en filière Design des Transports, puis une année exceptionnelle et fantastique auprès de Franco Sbarro pour étudier particulièrement la mécanique et le « design » (entendre: la conception) automobile, avec notamment un projet Alfa Romeo très concret, parrainé et supervisé par Walter De Silva (directeur du design Alfa à l’époque).
Ensuite, après une bonne dizaine d’années passées chez Plastic Omnium Auto Exterior (Recherche et Innovation) à imaginer les autos de demain sous l’angle de l’équipementier automobile, j’ai eu l’opportunité et la chance de changer de division et de passer un palier pour participer à la création des futurs produits de Plastic Omnium Environnement, leader européen dans la conteneurisation des déchets sous tous ses aspects, mais aussi acteur important dans la fabrication et la commercialisation de mobiliers urbains et d’aires de jeu (via sa filiale Ludoparc).

Sur quel(s) sujet(s) travaillez-vous en ce moment?
Les projets d’apport volontaires ont pris le dessus sur tous les autres. Les clients sont très friands de personnalisation et chacun souhaite offrir à ses administrés un mobilier urbain spécifique à la culture locale, tant esthétiquement que fonctionnellement.

Combien de personnes compte votre équipe?
Le POenvdesignstudio compte une personne à temps complet, assisté ponctuellement de stagiaires. L’effectif est faible au regard de la demande, mais une collaboration étroite avec la R&D compense partiellement ce manque relatif, la concurrence n’ayant pas intégré le métier design de façon systématique, même si quelques acteurs du marché sont assez affûtés dans ce domaine.

Quelle est votre méthode de travail habituelle?
Nous travaillons de façon très instinctive, les cahiers des charges se précisant souvent au fur et à mesure. En pratique, quelques croquis laissent rapidement la place à un travail en 3D, ce qui permet aux équipes de direction de faire des choix en première approche, et de libérer des budgets. La 3D nous permet aussi de ne pas nous égarer dans un domaine où les normes, notamment dimensionnelles, sont omniprésentes. Nous avons également la chance de posséder une imprimante 3D pour les validations avancées et les premiers tests auprès de nos clients. Notre chaîne de process design est assez pointue, même si une équipe plus fournie ne serait pas de trop par rapport à une demande très soutenue.

Fréquentez-vous les blogs et sites Internet consacrés au design, et si oui lesquels?
Trop peu, mais j’ai un faible pour certains articles de la Revue du Design. En revanche, je trouve que l’édition, qu’elle soit virtuelle ou réelle est en générale assez déconnectée des réalités du métier. Concernant les métiers du design produit, il n’y a aucun magazine de qualité similaire à Car Styling, la bible des designers transport (ou Auto&Design, dans une moindre mesure, mais plus accessible, aussi).

Y a-t-il un ou plusieurs designers, ou créateurs, qui vous inspirent au quotidien?
Je ne suis pas un original, mes références sont connues et reconnues: Newson, Crasset, Starck, Rashid, Ive (bien-sûr). En terme de produits, j’aime beaucoup les grands classiques qu’il est inutile de citer ici. Ce qui est intéressant, c’est la capacité d’un produit à traverser le temps. Découvrir un produit assez ancien et croire qu’il s’agit d’une nouveauté, c’est beau.
A part Ive, j’aimerais avoir des références plus « design intégré », mais peu sont connus ou mis en avant par les entreprises.

S’il y avait une chose à changer dans le design?
En France, l’enseignement du design n’est pas à la hauteur. Très élitiste par les prix pratiqués par les écoles, mais avec un contenu plutôt low cost. Les profils qui sortent des écoles sont assez semblables, il y a peu de mixité sociale dans les écoles de design françaises. C’est évidemment un jugement global, une moyenne, avec ses extrêmes: le bilan n’est pas si mauvais dans certaines écoles, il est bien pire dans d’autres.
Il y a beaucoup à faire dans ce domaine avec notamment une initiation à la créativité, à l’esthétique et à la création d’objets dès les classes du collège, ce qui participerait forcément à une bien meilleure image (mieux comprise) du design auprès du grand public.
Selon moi, le petit monde du design professionnel français n’est par ailleurs pas assez impliqué / ne s’implique pas assez dans la formation des futurs créateurs.

Quelle est la commande que vous aimeriez vous voir confier?
Pas une commande ou un projet en particulier, plutôt un statut. Devenir incontournable dans mon entreprise est un objectif qui nourrit mon quotidien. Le design doit être la plaque tournante de la conception des produits, mais ce n’est pas évident pour tout le monde. J’y travaille constamment.

De votre point de vue, le métier de designer est-il enviable aujourd’hui?
Ce n’est clairement pas un métier à risque, on ne peut pas se plaindre. Maintenant, ce n’est pas toujours le métier de rêve qu’on imagine au départ: il faut savoir gérer des conflits d’intérêt, montrer beaucoup de flexibilité et d’humilité (ce qui n’est pas toujours facile:) ), savoir prendre du recul sur ses travaux, beaucoup d’aptitudes pour des conditions salariales pas extraordinaires. Cela dit, ce métier reste une vocation et un job passionnant au quotidien!

Pour finir, un livre, un site Internet, un film, une découverte récente… que vous auriez envie de partager avec nous?
J’ai beaucoup aimé « Impressions d’Ailleurs », l’abécédaire de Philippe Starck. Musicalement, quelques joyaux m’ont ravi, comme les XX, C2C et Lescop.

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Quelques projets de Fabien Delwal:

Photos de vaisselle (développée à titre personnel) pour Paolodesign (2006).

Image du concept-car Inova 07 pour Plastic Omnium Auto Exterior (2007).

Logo du POenvdesignstudio (2010).

Image de conteneurs enterrés / bornes Skinny pour Versailles-Grand-Parc (2011).

Corbeille porte-sac TRESSE dessinée à l’origine pour Paris, mais non sélectionnée par ce client. Ce produit est néanmoins en passe d’être mis au catalogue. Acier peint epoxy (2012).

Petit accessoire / utilité maximale. Créé à la demande de la Propreté de Paris pour lutter contre le nombre croissant de mégots abandonnés sur les trottoirs parisien, cet éteignoir à cigarettes est injecté en PA chargé fibre de verre (2012).

ORIGAMI: projet de colonne aérienne en tôle d’acier revisitant totalement ce type de produit résistant au feu (produit en cours de commercialisation, créé en 2011).

Conteneur semi-enterré SEMIMAX-CUBE, étudié pour proposer une alternative robuste mais esthétique sur un marché où les produits sont très utilitaires dans leur approche. Garde-corps béton habillé bois, capot polyester sur structure acier (2010).

Colonnes aériennes VOLCANO (marque Temaco). Déjà un succès commercial pour ce conteneur qui a reçu un excellent accueil du public au salon Pollutec 2012, à Lyon. La sympathie a été choisie comme fil conducteur dès la création de ce style tout en rondeurs rassurantes. Enveloppe PEBD sur structure acier (2012).

Cet article a été publié le 15 mai 2013 à 3 h 00 min dans la catégorie Portraits et interviews.